天津景观手绘效果图培训班_天津景观手绘效果图培训机构

所属学校:景观手绘效果图培训中心 浏览次数:30
【课程编号】 371684 【课时安排】 常年招生,定期开班
【开课时间】 常年开课 【结束时间】 常年开课
【课程费用】 3500元 【上课地点】 天津市,天津,
【乘车路线】
【联系方式】 我们的老师正在忙,请您在下边提交咨询信息,我们老师将尽快和您联系。
【报名咨询】 信息填写越详细,我们将越快联系您。
真实姓名:
手机号码:
具体要求:
提交咨询信息
课程详细介绍
天津景观手绘效果图,学景观手绘效果图,景观手绘效果图培训,景观手绘效果图课程,景观手绘效果图培训班,景观手绘效果图学习班,景观手绘效果图培训课程,景观手绘效果图实操培训,景观手绘效果图培训中心,景观手绘效果图培训学校,景观手绘效果图培训基地,景观手绘效果图培训班招生简章,景观手绘效果图就业培训班,景观手绘效果图培训班在线报名,景观手绘效果图培训班官方报名网站

天津景观手绘效果图培训班开班招生简章

联系人:邓老师; 咨询电话:15011044849 咨询QQ:1256235158

1. 景观手绘基础训练

A. 线条训练

在手绘效果图表现里,有三个部分组成,一是线,二是透视,三是色彩。线条是“骨”,透视是“形”,色彩是“材质”。所以说练好线条是画好一幅图的基础,线条是画面性格的体现,或活泼,或严谨。。。

(1) 横线,竖线,斜线,弧线

紧线---快速,均匀, 缓线---缓慢,随意, 颤线—颤动,轻松,

断线—断续,虚虚实实

(2) 圆 正圆,椭圆

正确运笔:运笔放松,一次一根线。线条太长,可分段画。局部弯曲,大方向较直

错误运笔:往返描绘,线条搭接,易出黑斑。大方向倾斜

B.单体训练(建立资料库)

比如,以中国古建筑为例,通过朝代来分门别类,涉及的资料种类可归纳为历史、构造、样式、配件等等```期间可能要去翻《宋营造法式》,可能要去日本的网站挖图片资料等等,其过程和历史考古没什么两样,丝毫没夸张。

2. 体积感训练

画不同角度的方形,因为任何物体都是由BOX切割而成的,画不同角度的矩形。

了解物体的穿插关系,理解物体的结构,把他们还原为基本的几何要素。

3. 景观表现透视原理(附页)

A. 一点透视

B. 两点透视

4. 构图原理

A. 场景构图:

只要有了一个大致的框架, 每换一个视角, 都能得到一幅全新的构图.
就是说, 只要设计出一个场景的框架, 那么, 表现这个场景的构图可以有无数种方案
最重要的是, 必须让空间想象力释放出来.运用自由手绘的方式, 设身处地的去想每 个视角的情况.忘记那些什么1点,2点,3点``n点透视法```不要花精力去打那些方格,跳出束缚,时刻紧记"近大远小"的透视概念,用平滑的曲线,或自由线条, 画出每个视角的空间感。只要想象放得开,基于一个场景,这种初稿画个10~20幅是不成问题的,最后再从其中选出有意思的,进一步定稿。
有了大致的构图后,再利用各种透视方法,去找准透视比例,就是纯粹的熟练活了。

B.园林绿地构图的基本要求(方案小知识)

(1)前面提到园林构图的特点及要求
1、园林绿地构图应先确定主题思想,即意在笔先,还必须与园林绿地的实用功能相统一,要根据园林绿地的性质、功能用途确定其设施与形式。

2、要根据工程技术、生物学要求和经济上的可能性进行构图。

3、按照功能进行分区、各区要各得其所,景色分区要各有特色,化整为零,园中有园,互相提携又要多样统一,即分隔又联系,避免杂乱无章。

4、各园都要有特点、有主题、有主景,要主次分明,主题突出,避免喧宾夺主。

5、要根据地形地貌特点,结合周围景色环境,巧于因借,做到“虽由人作,宛如天开”,避免娇揉造作。

6、要具有诗情画意,它是我国园林艺术的特点之一。诗和画,把现实风景中的自然美,提炼为艺术美,上升为诗情和画境。园林造景,要把这种艺术中的美,把诗性和画境搬回到现实中来。
(2) 园林绿地构图的基本规律
前面提到园林构图的特点及要求,如果想设计出一个比较美观的园林构图,可遵循下列基本规律。
A. 统一与变化
园林构图的统一变化,常具体表现在对比与调和、韵律、主从与重点、联系与分隔等方面。
1、对比与调和
对比、调和是艺术构图的一个重要手法,它是运用布局中的某一因素(如体量、色彩等)中,两种程度不同的差异,取得不同艺术效果的表现形式,或者说是利用人的错觉来互相衬托的表现手法,差异程度显著的表现称对比,能彼此对照,互相衬托,更加鲜明地突出各自的特点;差异程度较小的表现称为调和,使彼此和谐,互相联系,产生完整的效果。园林景色要在对比中求调和,在调和中求对比,使景观既丰富多彩、生动活泼,又突出主题,风格协调。
对比的手法:形象的对比、体量的对比、方向的对比、开闭的对比、明暗的对比、虚实的对比、色彩的对比、质感的对比。
在古典园林中,以空间对比的手法运用得最普遍,形式最多样,也最富有成效。具有明显差异的两个空间毗邻地安排在一起,将可借两者的对比作用而突出各自的特点。例如使 大、小悬殊的两个空间相连接,当由小空间进入大空间时,由于小空间的对比、衬托,将会使大空间给人以更大的幻觉。江南一带私家园林,收于多处市井,只能在有限的范围内经营,但为了求得小中见大,多以欲扬先抑的方法来组织空间序列,即在进入园内主要景区——空间之前,有意识地安排若干小空间,这样便可以借两者的对比而突出园内主要景区。
不同形状的空间也可以产生对比作用。例如整齐规则的空间院落与自由、曲折、不规则的空间院落之间,往往由于气氛上的迥然不同,从而产生强烈的对比作用。这种情况多见于北方皇家苑囿中的园中园,例如北海静心斋就是一个典型的例子:入口部分水院呈规则的矩形,气氛颇为严肃,但位于其后的主要景区,则是一个横向展形的不规则的空间院落,院内既有曲折的水池,又有林立的山石,加之树林葱茏,屋宇参差错落,当由严整的前院来这里,顷刻之间气氛突变,犹如置身于蓬莱仙境。
相毗邻的空间院落,除因大小、形状以及封闭与开敞的程度不同而产生对比作用外,还因其内部处理不同,也可以构成极强烈的对比关系。大型皇家苑囿,不仅规模大、占地广,而且又处于自然风景优美的环境之中,按理说并不存在着小中见大的要求。但是尽管如此,还是不遗余力地运用空间对比的手法来谋求豁然开朗的效果。这里所凭借的是以人工形成的有限的空间来与自然空间作对比,并且和私家园林一样,也是表现在入口部分的空间处理上。大型皇家苑囿为了满足功能要求,必须在入口附近安排一些处理朝政的殿宇,这样便以人工的方法而形成一些较严整、封闭的空间院 落。穿过这些空间院落时,不仅气氛严肃,而且视野基本上处于收束的状态。巧妙地利用这些空间与自然空间作对比,便会使人产生一种极度兴奋的情绪。

B、韵律节奏
韵律节奏就是艺术表现中某一因素作有规律的重复,有组织的变化。重复是获得韵律的必要条件,只有简单的重复而缺乏有规律的变化,就令人感到单调、枯燥,所以韵律节奏是园林艺术构图多样统一的重要手法之一。
园林绿地构图的韵律节奏方法很多,常见的有:简单韵律、交替的韵律、渐变的韵律、起伏曲折韵律、拟态韵律、交错韵律。
云南丽江木王府(红墙与白栏形成的对比,大殿与偏殿大小也形成对比)
广州云台花园 (体现韵律节奏变化)
云南丽江木王府 (体现韵律节奏变化)
昆明界博会 (花坛植物色彩对比及构图韵律变化)

C、主从与重点
(1)主与从
园林布局中的主要部分或主体与从属体,一般都是由功能使用要求决定的,从平面布局上看,主要部分常成为全园的主要布局中心,次要部分成次要的布局中心,次要布局中心既有相对独立性,又要从属主要布局中心,要能互相联系,互相呼应。
主从关系的处理方法:
A、组织轴线:主体位于主要轴线上;安排位置:主体位于中心位置或最突出的位置;从而分清主次。
B、运用对比手法,互相衬托,突出主体。
(2)重点与一般
重点处理常用于园林景物的主体和主要部分,以使其更加突出。重点处理不能过多,以免流于繁琐,反而不能突出重点。
常用的处理方法:
A、以重点处理来突出表现园林功能和艺术内容的重要部分,使形式更有力地表达内容。如主要入口,重要的景观、道路和广场等。
B、以重点处理来突出园林布局中的关键部分,如主要道路交叉转折处和结束部分等。
C、以重点处理打破单调,加强变化或取得一定的装饰效果,如在大片草地、水面部分,在边缘或地形曲折起伏处做重点处理等。
从园的整体结构看,除少数仅由单一空间组成的小园林外,凡是由若干个空间组成的园,不论其规模大小,为突出主题,必使其中的一个空间或由于面积显著地大于其它空间;或由于位置比较突出;或由于景观内容特别丰富;或由于布局上的向心作用,从而成为全园独一无二的重点景区。此外,园内的主要厅堂建筑一般也设在这个景区之内,并起着画龙点睛的作用若主从不分而一律对待,必然会使整体流于繁杂、纷乱,以至失去中心。
广州流花公园
杭州西湖
白云山桃花涧
广东宝墨园
上述对比与调和、韵律、主从与重点、联系与分隔都是园林布局中统一与变化的手段,也是统一与变化在园林布局中各方面的表现。在这些手段中,调和、主从、联系常作为变化中求统一的手段,而对比、重点、分隔则更多地作为统一中求变化的手段。所有这些统一与变化的各种手段,在园林布局中,常同时存在,相互作用,必须综合地,而不是孤立地运用上述手段,才能取得统一而又变化的效果。此外,园林布局各部分处理手法的应一致性。

D. 均衡与稳定
由于园林景物是由一定的体量和不同材料组成的实体,因而常常表现出不同的重量感,探讨均衡与稳定的原则,是为了获得园林布局的完整和安全感。稳定是指园林布局的整体上下轻重的关系而言,而均衡是指园林布局中的部分与部分的相对关系,例如左与右,前与后的轻重关系等。
1、均衡
园林布局中要求园林景物的体量关系符合人们在日常生活中形成的平衡安定的概念,所以除少数动势造景外(如悬崖、峭壁等),一般艺术构图都力求均衡。均衡可分为对称均衡和非对称均衡。
(1)对称均衡
对称布局是有明确的轴线,在轴线左右完全对称。对称均衡布局常给人庄重严整的感觉,规则式的园林绿地中采用较多,如纪念性园林,公共建筑的前庭绿化等,有时在某些园林局部也运用。
对称均衡小至行道树的两侧对称、花坛、雕塑、水池的对称布置,大至整个园林绿地建筑、道路的对称布局。对称均衡布局的景物常常过于呆板而不亲切。
(2)不对称均衡
在园林绿地的布局中,由于受功能、组成部分、地形等各种复杂条件制约,往往很难也没有必要做到绝对对称形式,在这种情况下常采用不对称均衡的手法。
不对称均衡的布置要综合衡量园林绿地构成要素的虚实、色彩、质感、疏密、线条、体形、数量等给人产生的体量感觉,切忌单纯考虑平面的构图。
不对称均衡的布置小至树丛、散置山石、自然水池;大至整个园林绿地、风景区的布局。给 人以轻松、自由、活泼变化的感觉。所以广泛应用于一般游息性的自然式园林绿地中。
中山兴中大道(对称均衡)
华南师大校园(不对称均衡)
白云山(对称均衡)
云台花园(对称均衡)

5. 配景,小品,不同类型场景的表现,练习

6. 临摹优秀作品

1.临摹照片学习焦点透视的基本规律:照相机诞生以来,现实世界的东西可以在一瞬间再现,照片所再现的世界,基本上和线形透视规律是吻合的。焦点透视再现的效果就象我们用一只眼睛看事物的结果,这是照相机模仿了眼睛的原因。使用照片学习透视可以很容易找到透视的感觉,而且在以后的观察事物的过程中,这种感觉会一直伴随着你,这就是训练的目的。

首先找一些容易得到的有建筑物的图片,幸好现在有这样图片的杂志刊物随手可得。临摹的方法既可以是一开始学习的潦草素描,轮廓素描,也可以是结合了两样技能的形状画法,我们这里关键是要通过练习把透视知识变成我们自身的透视感觉。在临摹过程中我们要一直带着几个重要的问题:拍摄者是仰视、平视还是俯视?视觉焦点在哪里?和我们眼睛平行的那条线在哪里?视平线上面的物体和视平线下面的物体看起来有什么不同?拍摄主体离我们眼睛是远还是近?远近的虚实变化是什么样子的?直到我们可以自然的发现这些透视规律。

2. 现在我们对透视规律已经有所感觉,并且我们可以很容易在现实生活中发现近大远小等等的透视法则。我们明白了眼前的事物和我们所了解的事物看起来并不完全一样,现在我们可以开始我们的写生练习了。我们这里的写生练习其实并不要求你象有些搞研究的那样研究透视,把简单的事情复杂化,这里只需要你保持临摹照片时的感觉,并且画你所"看"到的。

3. 临摹大师的写生作品,你可以事无巨细的临摹也可以只画草图式样的练习,学习理解大师的作品中是如何运用透视规律的。你将了解到大师作品中处理透视关系和照片中反映的透视现象有所区别。

7. 从平面到空间手绘效果图的技法

8. 空间手绘效果图练习

9. 色彩

色彩是光的产物,没有光便没有色彩感觉,色彩的形成和光有最密切的关系――光是色之母,色是光之子,无光也就是无色。

(1)色彩的三原色:色彩的三原色又称为三基色,它们具体是:红(品红)、黄(柠檬黄)、蓝(湖蓝)
间色:是指两个不同的原色相混合所产生的另一个色,故称第二次色,也称间色。间色是指橙、绿、紫。
固有色:(灰)从视觉感觉的概念出发,人们习惯于把白色阳光下物体呈现的色彩效果称为“固有色”。例如:绿色的草原、金黄色的麦浪,红色的旗帜等。从色彩的光学原理知道,物体并不存在固定不变的颜色,而只有吸收某些色光和反射某种色光的特性,因这种特性而显现出的色彩称为物体色,即固有色。有的物质最大量的反射光,便呈现“白”色,有的物质最大量地吸收光,便呈现“黑色”,有的物质吸收一部分反射一部分光,便呈现“灰色”。草原的绿色,是草原在白光下,吸收了红、橙、黄、青、蓝、紫等色光,而反射出绿光的结果。 光源色:(明)光源色是指照射物体的光源的光色。色光中,光谱成分的变化,光色就要变化。太阳光一般是呈白色,但清晨的太阳光呈偏冷的红色,黄昏时则呈偏暖的金黄色。月光呈青绿色,日光灯呈冷白色,白炽灯(钨丝灯)呈橙黄色等,都体现了不同的光源色。
环境色:(暗)指一个物体的周围物体所反射的光色,它体现在距离较近的物与物之间或某种大范围内所形成的某种色彩环境。

(2)色环

12色环,十二色相环是由原色(primary hues),二次色(secondary hues)和三次色(tertiary hues)组合而成。色相环中的三原色是红、黄、蓝色,彼此势均力敌,在环中形成一个等边三角形。
二次色是橙、紫、绿色,处在三原色之间,形成另一个等边三角形。红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫和红紫六色为三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。

24色环,在24色色相色环中彼此相隔十二个数位或者相距180度的两个色相,均是互补色关系。互补色结合的色组,是对比最强的色组。使人的视觉产生刺激性、不安定性。

(3)十种基本的配色设计

无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、
互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、
分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、
二次色设计(secondary)以及三次色三色设计(tertiary)。
A. 无色设计
不用彩色,只用黑、 白、灰色。

B.类比设计
在色相环上任选三个 ,连续的色彩或其任一 明色和暗色。

C.冲突设计
把一个颜色和它补色左边或右边的色彩配合起来。

D. 互补设计
使用色相环上全然相反的颜色。

E. 单色设计
把一个颜色和任一个或它所有的明、暗色 配合起来。。

F. 中性设计
加入一个颜色的补色或黑色使它色彩消失或中性化。

G. 分裂补色设计
把一个颜色和它补色, 任一边的颜色组合起来。

H. 原色设计
把纯原色红、黄、蓝色结合起来。

I. 二次色设计
把二次色绿、紫、橙色结合起来。

M. 三次色三色设计
三次色三色设计是下面二个组合中的一个: 红橙、黄绿、蓝紫色 或是蓝绿,黄橙、红紫色,并且在色相环 上每个颜色彼此都有 相等的距离。

(4)单体上色练习

(5)效果图上色练习

10. 快题设计作业

成套设计图纸,平立面,效果图

培养学员综合考虑问题,分析问题,快速构思及手绘表现的能力。

11.在课程中穿插写生课程

联系人:邓老师
咨询电话:15011044849
咨询QQ:1256235158

附注:本建筑设计培训中心面向天津市:和平区,河东区,河西区,南开区,河北区,红桥区,塘沽区,汉沽区,大港区,东丽区,西青区,津南区,北辰区,武清区,宝坻区,宁河县,静海县,蓟县及天津周边地区常年招生。
分享到: